Conoce al Artista: Sissan Richardt
Sissan Richart es una artista afincada en Aarhus, Dinamarca. Ha sido Featured Artist en Desenio desde 2022: sus cálidos y a veces humorísticos dibujos a tinta son muy populares entre nuestros clientes. Ha participado en proyectos como Art for A Cause, y nos encantó sentarnos a charlar con Sissan para conocer un poco más sobre su proceso creativo.
¿Cómo te convertiste en artista?
Siempre he dibujado. De niña elegía dibujar en lugar de que me contaran cuentos antes de dormir: hacía dibujos con mi padre. Fui a una escuela Waldorf, así que fue un entorno genial para desarrollar la creatividad. Más tarde, estudié en The Kolding School of Design en Dinamarca e hice un intercambio en la Academia de Bellas Artes de Brera, Milán. Después trabajé como ilustradora freelance durante muchos años, para revistas y libros. Luego empecé a hacer pósters porque quería hacer algo que no fuera solo para mis clientes. Empecé a vender mi trabajo y a colaborar con empresas. También hago grandes murales: es muy divertido trabajar a gran escala.
Cuéntanos un poco sobre tu estudio o tu espacio de trabajo.
Tengo un estudio compartido, pero trabajo sobre todo en casa porque entro y salgo del proceso creativo constantemente. Tengo todos los materiales preparados porque trabajo a horas raras, a veces tengo ideas tarde por la noche. La parte creativa suele empezar en casa y luego lo llevo a mi estudio compartido y trabajo digitalmente más tarde. Trabajo así porque soy más creativa cuando estoy sola, pero no me inspiro si no veo gente, así que necesito ambas cosas.
¿Puedes describir tu estilo artístico?
Es muy amplio, pero porque trabajo con muchas cosas diferentes, no solo pósters. Cuando trabajo en pósters, suelo usar colores de tendencia. Me gustan sobre todo los colores terrosos, y mi estilo es un poco naif y reconfortante.
Cuéntame más sobre tu proceso creativo.
La inspiración llega mientras estoy trabajando en otra cosa porque entonces estoy en una mentalidad creativa. Cuando estoy trabajando en un póster, tengo 30 ideas más para pósters nuevos, así que las apunto y recopilo imágenes para poder usarlas más tarde. Para mí, la creatividad inspira más creatividad.
Hago bocetos y luego lo escaneo todo y lo junto digitalmente en Photoshop, y luego experimento con composiciones y otras combinaciones de colores.
Un truco que uso a veces es recopilar imágenes que me gustan en tableros de Pinterest, luego las voy pasando y entrecierro los ojos para verlas solo en formas y siluetas. Si veo algo, como una composición que destaca, en esas fotos, lo uso como inspiración, pero con un tema completamente diferente.
Esto significa que tengo la composición antes de tener la idea para el diseño. Cuando elijo el tema, tiendo a centrarme en uno rápidamente, pero a veces paso de una cosa a otra, por ejemplo, rayas de cebra o mujeres mirando hacia otro lado. Luego pruebo diferentes motivos de esas tendencias para ponerlos en la composición.
¿Con qué material te gusta trabajar?
Trabajo sobre todo con tinta. Si diluyes la tinta tiene una estructura diferente, y puedes usar diferentes tipos de papel para que puedas ver la estructura de la tinta en el papel. Uso pinceles y plumas de tinta porque las líneas son más artísticas.
¿Quién o qué es tu mayor influencia?
Sobre todo la música. Me inspiro en todo lo que veo, como ciudades, naturaleza y Pinterest, pero la verdadera inspiración llega cuando escucho música. La música a menudo da forma a la obra de arte.
Años después, puedo escuchar una música y pensar en la pieza, o veo mi póster y escucho la música que estaba escuchando. Las diferentes formas de arte se inspiran entre sí.
¿Y qué es lo que más te gusta de ser artista?
El flujo creativo. Cuando has perdido completamente la noción del tiempo y el lugar y estás metida en ello, es la mejor sensación del mundo.
¿Cuál es tu mejor consejo para mantener tu creatividad a largo plazo?
Simplemente seguir creando porque entro en un estado de flujo cuando ya estoy creando. La creatividad genera creatividad, y habilidades también. Aunque lo que hagas sea malo, estás entrando en la mentalidad creativa y desarrollándote.
¿Tienes algún truco o hack especial para entrar en una mentalidad creativa?
Escuchar música, salir de casa y hacer cosas, explorar y experimentar cosas para alimentar mi cerebro. No puedo inspirarme simplemente sentándome en el sofá.
¿Puedes contarme un poco más sobre las influencias específicas detrás de una de tus obras de Desenio?
Uno de mis favoritos es Hirondelles. Estaba inspirado en los dibujos tardíos de Picasso. Usé ese truco de entrecerrar los ojos y mirar fotos y me gustó mucho la composición de una sobre tauromaquia. La usé como inspiración para Hirondelles. Los pájaros son un poco estilo Matisse también, así que esos fueron los artistas que tenía en mente, luego añadí algo de expresión contemporánea. Para el fondo usé papel viejo que tengo desde que era niña. Tiene aspecto vintage y es amarillento, así que es un fondo perfecto para pósters.
