Interview Oliver Ingrosso
Oliver Ingrosso es un conocido músico y propietario de restaurante en Estocolmo. En diciembre de 2025 abrió su segundo restaurante en la ciudad, inspirado en su herencia italiana, Baroma. Las paredes del restaurante están decoradas con diseños seleccionados de Desenio. Aquí nos habla sobre el proceso de elegir las obras de arte y cómo contribuyen a la atmósfera y personalidad del restaurante.
Cuéntanos sobre ti y tu camino hacia el mundo de la restauración.
Crecí en restaurantes, mi padre abrió el suyo cuando yo tenía cuatro años, así que la comida y los restaurantes siempre han sido una gran parte de mi vida. Al principio, elegí mi propio camino con la música, y no fue hasta casi el final de la pandemia que surgió la posibilidad de crear Olli (el primer restaurante de Ingrosso). La comida siempre ha sido una parte importante de mi vida, pero eso no significa que abrir mi propio restaurante sea lo más obvio. Por otro lado, siempre había tenido ese sueño. Cuando llegó la oportunidad, sentí que no podía echarme atrás. Con un poco de conocimiento puedes arreglártelas y aprender el resto sobre la marcha.
Cuéntanos más sobre el restaurante: el concepto, la cocina y cuándo abriste. ¿Tienes un plato favorito?
Baroma es una pizzería y coctelería romana. De ahí viene el nombre, bar por los cócteles y Roma porque de ahí viene la comida. La pizza romana es fina y crujiente, la llaman scrocchiarella en italiano, que significa crujiente y así es como resumes la pizza romana en una palabra.
Abrimos el 25 de diciembre de 2025 después de algunos retrasos. Elegir mi favorito es difícil, ya que hice la mayor parte del menú yo mismo: es un poco como elegir a uno de tus hijos. Dicho esto, una margherita siempre es una margherita.
¿Por qué era importante para ti trabajar con arte en el restaurante?
Para este proyecto era especialmente importante trabajar con arte. Queríamos que el restaurante viviera y respirara de una manera que quizás sea un poco inusual, pero con una personalidad fuerte y clara que sea a la vez juguetona, vieja y joven al mismo tiempo. El arte contribuye mucho a eso.
¿Tienes alguna conexión personal con alguna de las piezas?
Con algunas piezas tengo conexiones personales fuertes, otras simplemente las elegí porque son bonitas o tienen la energía adecuada. Mi madre ponía Pippi Calzaslargas durante toda mi infancia, así que eso tiene una conexión muy personal. ¡El hecho de que esté comiendo pasta es aún mejor! Me encantaba Tom & Jerry de niño y lo veía todo el tiempo. A mi abuelo también le encantaba, incluso de adulto. También hay diseños de playa con sombrillas naranjas y tumbonas que me recuerdan a la playa de Taranto de donde viene mi familia.
¿Cómo elegiste las piezas?
Elegir el arte consistió en sumergirme en el surtido y buscar pistas y diseños que resonaran conmigo y con mi educación. Fue un proceso bastante intuitivo.
¿Cómo elegiste entre pósters y lienzos?
La elección tuvo que ver con las obras de arte individuales. Algunos diseños funcionan mejor en lienzo y otros simplemente funcionan mejor como pósters.
¿Los clientes o el personal del restaurante han respondido al arte?
La respuesta ha sido muy positiva. A los clientes les parece que el arte es divertido y bien pensado, y que crea una personalidad fuerte para el restaurante. El póster de Pippi ha sido muy popular entre los clientes, tanto para hacer fotos como para posar con él.
